A fotografia do prato
Fotografar o prato, a nova tendência que une o talento do artesão, a qualidade e a beleza através de uma história. Por isso, a disposição dos elementos sobre a mesa é importante. É aí que reside a essência.
Empresária, fundadora e diretora-general da CharHadas Creativa, Belén Martí conta-nos como conseguir que a fotografia do prato seja perfeita, faça sentido e fique bem equilibrada.
A fotografia do prato
Belén
Martí
Sugestões para a fotografia
- Fundo e enquadramento
- Composição
- Contraste e equilíbrio
- Profundidade de campo
- Iluminação
- O disparo
O fundo e o enquadramento – Uma boa opção para o fundo é escolher um com efeito de mármore, que além disso, é agora a tendência. Neste tipo de fotografias, utilizar o plano picado é uma boa opção, pois permite jogar com as distâncias e a focagem.
A composição – Utilizar a regra dos três terços. Dividir a imagem em nove partes iguais e colocar os elementos principais no centro da imagem para centrar o ponto de maior interesse sobre eles.
Contrastes e equilíbrio visual – Utilizar diferentes elementos de cor, materiais e texturas e distribuí-los de forma natural ajuda a obter um resultado estético, harmónico e fluido. Para este tipo de fotografias, a fruta dá cor e textura à imagem.
A profundidade de campo – Quando se trata de fotografia gastronómica, entra em jogo a focagem: destacar alimentos e deixar outros em segundo plano desfocados ajuda a concentrar o olhar no ponto de interesse.
A iluminação – Contar com uma boa fonte de luz natural confere um ar muito acolhedor e reflexos orgânicos. E é interessante colocar os pratos próximo de uma janela, evitando sempre a luz solar direta.
O disparo – Dado que não existem objetos em movimento, se aumentarmos o ISO e a velocidade de obturação não teremos de usar flash. Para o Instagram, utilizar o ângulo zenital proporciona um maior alcance em fotografia gastronómica.