Architecture, magie et imagination

XTONE va au-delà des limites à l’occasion de la XXVIIe Exposition internationale de PORCELANOSA Grupo.

Plus de 12 000 personnes ont assisté à la vingt-septième édition de l’Exposition international d’architecture globale et de décoration d’intérieur organisée par Porcelanosa Grupo. Le développement durable et l’efficacité énergétique se sont imposés comme les valeurs les plus représentatives lors de cette édition de l’événement.

Cette vitrine professionnelle, inaugurée le lundi 27, a été l’occasion pour les huit marques du groupe de présenter aux professionnels du secteur leurs innovations, ainsi que de nouvelles possibilités de design pour 2020.

URBATEK a misé cette année sur un nouveau concept de showroom en rupture avec les codes établis. Le potentiel et la polyvalence des géométries, des formes et des poses de la matière XTONE, alliés à la volonté de proposer à l’utilisateur une nouvelle atmosphère pleine d’idées et de possibilités, telles ont été les prémisses essentielles pour développer le projet de l’exposition. Un espace pur qui prouve que le grès cérame n’est plus synonyme de lignes droites à l’horizon 2020.

Le projet a été réalisé par l’agence mukaarquitectura et dirigé par Moisés Royo, Docteur et professeur de l’École d’architecture de l’Université polytechnique de Madrid, qui a opté pour un « projet conceptuel où l’on puisse profiter avec un immense succès des possibilités de travail qu’offre ce matériau ».

Un nouveau concept d’exposition qui est parvenu à éloigner l’utilisateur de la réalité pour le plonger dans le monde des idées et des expériences sensorielles, installant ainsi XTONExperience dans un espace d’environ 1000 mètres carrés.

XTONE utilise une technologie de pointe pour transmettre à l’utilisateur un projet sans barrière non seulement au niveau des idées, mais également au niveau de l’exécution. C’est pourquoi le grand format peut s’adapter aux besoins spécifiques de chaque projet grâce à des découpes et à des modulations plus ou moins complexes, s’imposant ainsi comme un matériau qui propose une solution globale.

Dans ce but, l’exposition forme un parcours labyrinthique permettant aux visiteurs de découvrir quatorze pièces qui diffèrent les unes des autres, tout en formant cependant un tout harmonieux et innovant.

L’itinéraire du showroom commence dans le vestibule, Estela (Stèle), où un plafond étoilé évoquant la capacité illimitée de l’imagination reçoit les visiteurs, montrant ainsi que ce matériau ne connaît pas de limites. On trouve ensuite Pliegues (Plis), où la personnalité du marbre et l’absence de gravité envahissent la pièce, puis Huecos (Cavités), dont les formes évoquent des fenêtres vers d’autres mondes et où les courbes ne représentent plus une limite.

La salle suivante est Fuego (Feu), qui suggère avec le rétroéclairage le moment de la cuisson du grès cérame. Impluvium de luz (Impluvium de lumière) crée un dialogue entre la légèreté et la lourdeur à travers l’ouverture qui se détache du plafond et le halo de lumière qui la traverse, évoquant ainsi la spiritualité. La salle Pieles (Peaux), qui traite des finitions possibles pour les plans de travail et les meubles, représente la maison et sa nouvelle relation avec l’environnement.

Sombras (Ombres) choisit de privilégier le jeu entre l’ombre et la lumière, avec une sensation de projection infinie du matériau, tandis que la salle Natura (Nature) revient sur la partie la plus primitive de l’humanité en combinant la céramique effet pierre, la végétation et les dents de scie qui composent le design de cet îlot de cuisine innovant. Materia (Matière) transporte le visiteur dans une forêt de multiplicité de combinaisons, de tons, de textures et de finitions en forme de colonnes tournantes sveltes avec lesquelles l’utilisateur peut interagir.

Agua (Eau) est la pièce consacrée à la salle de bains, où le dynamisme des lumières et le matérialisme de l’oxyde complètent une ambiance créée pour se détendre. Reflejos (Reflets) représente la possibilité de courber le matériau sur les murs.

Grâce aux avantages du matériau et au jeu géométrique, la salle Miradas (Regards) est un lieu magique. Pour finir, XTONEcafé et Origami sont les salles consacrées aux dialogues et aux conversations, complétant ainsi un showroom évocateur et éthéré, où les formes infinies du grès cérame et les combinaisons avec plusieurs jeux de lumières, de sons et d’arômes permettent au spectateur de plonger dans d’autres dimensions. Mood Media, l’agence chargée de sélectionner soigneusement les arômes et les sons définis pour chaque concept de salle, est parvenue à créer une expérience sensorielle unique tout au long du parcours.

Parmi les collections les plus remarquables de XTONE, on peut citer les nouvelles propositions inspirées par les marbres les plus Premium ou les métaux les plus réalistes. Parmi les caractéristiques principales de ces collections, il y a les couleurs voyantes et la richesse graphique des designs, qui offrent la possibilité de créer une continuité à la fois verticale et horizontale et d’en faire des surfaces infinies. Les marbres exotiques tels que Macauba Blue, Calacatta Gold ou Alpi Verde ont été les collections les plus remarquées parmi les 9 nouveautés présentées par la marque.

Les visiteurs ont eu l’occasion d’assister à plusieurs événements tout au long de la semaine. L’introduction au concept créatif et architectural du projet, par Moisés Royo, ou la présentation du brand-movie “Beyond the line” de l’agence de production laQuadra, ont été les discours les plus appréciés pendant les journées de l’exposition. Cependant, les visiteurs ont également fortement apprécié la présence du prestigieux magicien John Steiner. Connu pour animer des fêtes et spectacles à Hollywood, il a su séduire les spectateurs lors des matinées de l’exposition grâce à ses tours de magie très amusants.

La section Music Lounge, du compositeur Álex Font, et le service de catering exclusif de Ciento2 ont rendu encore plus intéressantes les visites innombrables de l’exposition.

En conclusion, XTONE est parvenu à aller au-delà d’une simple exposition visuelle du matériau, du lifestyle, en utilisant le design pour plonger dans un monde évocateur où les visiteurs ont pu sentir leur propre expérience.

Un voyage magique dans la création d’espaces architecturaux.